Taller de dibujo y expresión gráfica - Aula 1

Pública

1. Relato y lenguaje.

• Justificación de los referentes:

La elección de la temática “Caos” abordada desde un punto de vista diferente positivo, se basa en la idea de realizar un llamamiento sobre la necesidad de empezar a cambiar algunas cosas, en principio pequeñas, en este mundo actual en el vivimos, caracterizado por su velocidad vertiginosa, altos niveles de responsabilidad y presión por cumplir con las expectativas que otros han puesto sobre nosotros, con objeto de obtener beneficios significativos sobre nuestro bienestar y desarrollo personal. Romper la rutina, por ejemplo,  sería nuestro primer paso en este mundo tan sumamente estructurado y predecible. Introducir elementos caóticos en nuestra vidas puede estimular, de alguna manera, nuestra creatividad, pues nos alienta a pensar cómo hacer las cosas de otra manera, fomentando con ello, además, la espontaneidad.

En relación a la justificación de la elección del cuadro de Claude Lorrain, “Puerto con el embarque de la Reina de Saba”, se pretende realizar una reflexión sobre aquellas capacidades que, mientras nos hacemos adultos, y generalmente, vamos olvidando-perdiendo de forma progresiva (Bach, 1994). Las capacidades para emocionarse, sorprenderse, y admirar, entre otras, son elementos que caracterizan a un niño, ese niño que quiere conocer, aprender,  experimentar, … jugar. Con el paso del tiempo olvidamos que, realmente, las pequeñas cosas configuran nuestra felicidad, esas en las que solo se “para” un niño.

• Técnicas elegidas:

La principal técnica utilizada ha sido el lápiz de grafito (HB), la tinta y la acuarela. Se ha dibujado sobre un bloc de Art Creation con formato A4 de 90 gr/m².

• Dificultades experimentadas:

La principal dificultad que me he encontrado a la hora de utilizar la tinta y la acuarela es que son dos medios difíciles de corregir. La tinta, permanente, demanda un trazo que, aunque pueda ser suelto, sea siempre correcto. La acuarela, de rápido secado, demanda desde el inicio del dibujo, un acierto mayor que otras técnicas pictóricas, como lo pueda ser el óleo, debiendo mostrar habilidad tanto en la mezcla de colores como en el control del agua, con objeto de lograr los efectos deseados.

• Aprendizajes realizados:

Durante la elaboración de ambos trabajos, he constatado que, dependiendo tanto del carácter como del objeto del dibujo, se necesitará una mayor o menor planificación de la composición. No obstante, y mientras más tiempo pasa, interiorizo firmemente que ésta, la planificación, es un componente básico y esencial de cualquier proceso. En el caso de la historieta de Cómic, además de la composición, se debe planificar una secuencia narrativa, con objeto de guiar de forma efectiva al lector a través de la historia que se pretenda contar.

Por otro lado, me ha parecido muy interesante la combinación de diferentes técnicas/medios, tal y como realizaba el pintor del Romanticismo J.M.W. Turner (Thornbury, 1887), pues se logran efectos visuales muy interesantes.

• Propuestas de mejora:

Una vez más me ha quedado firmemente comprobado que la práctica continuada es el  elemento principal de un dibujante, pues desarrolla y mejora, entre otras cosas, su capacidad de percepción de los elementos realmente relevantes de la composición, además de adquirir conocimientos sobre la utilización de la/s técnica/s elegida/s para cada proceso. Además, en la técnica de la acuarela, también he comprobado que, si se quieren obtener los efectos apropiados, la elección del pincel adecuado para cada fase de la pintura se convierte también en un elemento esencial, y que el agua es un elemento que debemos utilizar con cierta generosidad, pues si hacemos un uso y control correcto de ésta, actuará siempre en beneficio del dibujo.